Marcel Duchamp : L'Art des échecs

Marcel Duchamp : L'Art des échecs est la première étude majeure en langue anglaise consacrée à l'exploration de la manière dont les activités de Duchamp en tant que joueur d'échecs ont influencé son art.

L'essai de Francis M. Naumann, « Marcel Duchamp : l'art des échecs », montre que la chronologie de la vie de Duchamp suit les différentes phases d'une partie d'échecs — de l'ouverture au milieu de partie, jusqu'à la finale — révélant comment divers événements qu'il a subtilement orchestrés ressemblent au déroulement d'une partie, une partie qui, en ce qui concerne le jeu de l'art, continue d'être jouée.

L'essai de Bradley Bailey, « Passions passionnées : Duchamp, les échecs et le Grand Verre », démontre que l'identité de Duchamp en tant que joueur d'échecs est si profondément imbriquée dans son travail d'artiste que les deux activités sont esthétiquement et conceptuellement inséparables, une interrelation particulièrement évidente dans le chef-d'œuvre de Duchamp, La Mariée mise à nu par ses célibataires, même, 1915-23, mieux connu sous le nom de Le Grand Verre (Philadelphia Museum of Art) et dans l'étude préliminaire Neuf Moules mâlics, 1913-14 (Musée National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou, Paris).

Jennifer Shahade sélectionne et analyse avec expertise quinze parties d'échecs de Duchamp, présentées par Jean Sabrier dans une police qui reproduit le Design pour pièces d'échecs (1918) de Duchamp.